{"id":47,"date":"2021-01-01T11:02:00","date_gmt":"2021-01-01T10:02:00","guid":{"rendered":"http:\/\/pegase-21.com\/?p=47"},"modified":"2021-05-24T11:46:13","modified_gmt":"2021-05-24T09:46:13","slug":"a-la-rencontre-de","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/pegase-21.com\/index.php\/2021\/01\/01\/a-la-rencontre-de\/","title":{"rendered":"n\u00b0 1 – Le duo Parisse M\u00e9tisse"},"content":{"rendered":"\n

Pegase 21 s’envole aujourd’hui vers le sud du d\u00e9partement du Nord \u00e0 la rencontre d’un Duo musical exceptionnel : Parisse-Metiss<\/em>e<\/p>\n\n\n\n

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Laetitia et Jean-Baptiste Parisse, couple \u00e0 la ville et partenaires dans ce Duo musical Sans Fronti\u00e8res, savourent chaque jour qui passe le bonheur de vivre leur passion et de la partager avec le plus grand nombre.<\/p>\n\n\n\n

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Laetitia, comment est n\u00e9e ta vocation musicale ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai commenc\u00e9 mon apprentissage dans une petite \u00e9cole de musique situ\u00e9e \u00e0 Saint-Aubert, dans le Nord de la France, o\u00f9 j\u2019ai fait mes d\u00e9buts en tant que clarinettiste dans une harmonie municipale multi-g\u00e9n\u00e9rationnelle au r\u00e9pertoire tr\u00e8s vari\u00e9.
C\u2019est moi qui ai d\u00e9cid\u00e9 d\u2019int\u00e9grer cette petite \u00e9cole de musique d\u00e8s mes 12 ans.<\/p>\n\n\n\n

Pourquoi choisis-tu des d\u00e9j\u00e0 des instruments \u00e0 vent ? Pourquoi la clarinette et la fl\u00fbte ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Les instruments \u00e0 vent pour moi \u00e9taient une \u00e9vidence, je jouais d\u00e9j\u00e0 de la fl\u00fbte \u00e0 bec depuis mon plus jeune \u00e2ge et \u00e7a a \u00e9t\u00e9 pour moi une r\u00e9v\u00e9lation.
La clarinette, de par son esth\u00e9tique et son timbre m\u2019int\u00e9ressait d\u00e9j\u00e0 beaucoup, le choix s\u2019est tr\u00e8s vite orient\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est \u00e0 partir de mes 16 ans, que je suis tomb\u00e9e \u00ab raide \u00bb amoureuse de cette petite fl\u00fbte appel\u00e9e \u00ab tin whistle \u00bb, tr\u00e8s populaire sur les iles britanniques, la musique celtique a \u00e9t\u00e9 pour moi un gros coup de c\u0153ur, et c\u2019est \u00e0 cet \u00e2ge que le film \u00ab Titanic \u00bb est sorti, \u00e9lectrochoc pour moi de d\u00e9couvrir cette musique festive, \u00e9motionnelle \u2026 j\u2019avais envie d\u2019\u00eatre des leurs<\/p>\n\n\n\n

Jean-Baptiste, tout petit tu baignes dans une ambiance musicale ? Tu dis que <\/strong>le d\u00e9clic s’est produit \u00e0 17 ans, est-il li\u00e9 \u00e0 un \u00e9v\u00e9nement particulier ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Oui !! On \u00e9coutait \u00e9norm\u00e9ment de musique \u00e0 la maison ! J’\u00e9tais d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s sensible \u00e0 la musique depuis l’\u00e2ge de 6 ans. Mais le d\u00e9clic s’est produit \u00e0 17 ans lorsque j\u2019ai quitt\u00e9 le lyc\u00e9e professionnel, je devais prendre mon destin en main et je souhaitais devenir musicien et en faire mon m\u00e9tier.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

A cette \u00e9poque, tu es d\u00e9j\u00e0 fan du groupe \u00ab Magma \u00bb et de son batteur et leader Christian Vander ? Tu choisis donc la batterie que tu apprends en autodidacte ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le choix de la batterie \u00e9tait une \u00e9vidence pour moi, car dans la musique que j\u2019\u00e9coutais, la batterie avait un r\u00f4le tr\u00e8s important, et j\u2019aime le son, le contact physique avec l\u2019instrument.<\/p>\n\n\n\n

Oui, je suis fan de Magma depuis l\u2019\u00e2ge de 10 ans, sa musique me transporte et m\u2019impressionne. Au d\u00e9but, dans l\u2019\u00e9coute, je croyais qu\u2019il y avait deux batteurs !!<\/p>\n\n\n\n

Un jour, mes parents m\u2019ont achet\u00e9 une batterie \u00ab Gretsh \u00bb noire, la m\u00eame que celle de Vander ! Elle appartenait \u00e0 Pascal Cuvelier, un oncle qui jouait dans le groupe \u00ab Phase \u00bb \u00e0 Aulnoye-Aymeries. \u00ab Si tu la veux, il faut que tu la m\u00e9rites ! \u00bb <\/em>m’a-t-il dit. Alors oui totalement autodidacte, j\u2019ai appris en jouant sur mes disques, vinyles et CD. Et bien \u00e9videmment, le travail de Christian Vander et celui d\u2019autres batteurs en m\u00eame temps, m\u2019ont \u00e9norm\u00e9ment fait avancer, et ont construit ce que je suis maintenant.<\/em><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

La cr\u00e9ation de votre Duo Sans Fronti\u00e8res<\/em><\/p>\n\n\n\n

Comment vous \u00eates-vous rencontr\u00e9s ? A quelle \u00e9poque ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Laetitia : On s\u2019est rencontr\u00e9 il y a pr\u00e8s de 16 ans, dans cette petite \u00e9cole o\u00f9 j\u2019ai grandi.<\/p>\n\n\n\n

A cette \u00e9poque, j\u2019\u00e9tais impliqu\u00e9e fortement dans la musique celtique et j\u2019ai fait la rencontre de Jean Pierre Wargnier, un professeur de guitare, qui a eu l\u2019excellente id\u00e9e de proposer, avec Jean Baptiste, de former un trio de musique irlandaise.<\/p>\n\n\n\n

Ta rencontre avec Jean Baptiste a-t-elle modifi\u00e9 et enrichi ton approche musicale ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Oui la rencontre avec Jean Baptiste a compl\u00e8tement modifi\u00e9 et enrichi ma vie et mon approche musicale, par le partage, l\u2019instant vibrant d\u2019improviser ensemble, une r\u00e9elle source d\u2019inspiration, de recherche, d\u2019expression, de regards complices pour mener notre musique ensemble.<\/p>\n\n\n\n

Inversement Jean Baptiste, que t’a apport\u00e9 ta rencontre avec Laetitia ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Laetitia m\u2019a apport\u00e9 beaucoup de r\u00e9ponses, entre autres, la pratique d\u2019instruments que je n\u2019\u00e9tais pas habitu\u00e9 \u00e0 jouer, la possibilit\u00e9 de pouvoir ensuite conjuguer ces instruments avec ceux de Laetitia, de s\u2019ouvrir sur les musiques du monde.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019union fait la force ! Nous avons appris \u00e0 conna\u00eetre nos sensibilit\u00e9s, nos valeurs, nos faiblesses, et une compl\u00e9mentarit\u00e9 s’est install\u00e9e pour avancer en \u00e9quipe dans notre m\u00e9tier d’artistes musiciens.<\/p>\n\n\n\n

Notre vie de mari et femme, a renforc\u00e9 cette compl\u00e9mentarit\u00e9, a cr\u00e9\u00e9 une balance, un \u00e9quilibre, car on aime vivre aussi de belles choses \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de la musique, avec les voyages, la rencontre de personnes authentiques, le sport, la vie proche des animaux, de la nature. Cette alchimie renforce notre vie, notre union, nous rend fort et c’est essentiel.<\/p>\n\n\n\n

Qu’est-ce qui a \u00e9t\u00e9 \u00e0 l’origine de la formation de votre duo Parisse-Metisse ?<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

La formation du duo \u00ab Parisse-M\u00e9tisse \u00bb a vu le jour il y a moins de 10 ans, Nous avions l\u2019envie de composer, de construire notre identit\u00e9 musicale, se produire davantage, de r\u00e9aliser des tourn\u00e9es, et faire vivre notre musique au-del\u00e0 des fronti\u00e8res.<\/p>\n\n\n\n

Pourquoi s’intituler Duo musical Sans Fronti\u00e8res ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Notre logo \u00ab Parisse-M\u00e9tisse, Duo musical Sans Fronti\u00e8res \u00bb est \u00e0 l\u2019image d\u2019un voilier, parcourant un monde id\u00e9al sans fronti\u00e8res, sans limite, \u00e0 la rencontre des cultures, du partage humain, de la d\u00e9couverte de nouveaux territoires o\u00f9 la nature reste la plus authentique.<\/p>\n\n\n\n

Que repr\u00e9sente pour vous le mot \u00ab Metisse \u00bb ? Quel sens lui donnez-vous en relation avec les valeurs que vous d\u00e9fendez ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le mot \u00ab M\u00e9tisse \u00bb, signifie pour nous, la rencontre d\u2019instruments de musique venant de territoires, de cultures diff\u00e9rentes, L\u2019acte de m\u00e9tisser, pour nous, et de jouer ces instruments ensemble sur des compositions. L\u2019aboutissement de ce m\u00e9tissage donne une musique sensible, d\u00e9licate, originale, nous dirions m\u00eame \u00e9motionnelle.<\/p>\n\n\n\n

Votre technique instrumentale passe par l’apprentissage d’instruments nouveaux.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Laetitia, tu pratiques la \u00ab ga\u00efta galicienne \u00bb (une cornemuse traditionnelle), la Scottish Small Pipe (une petite cornemuse d\u2019Ecosse), le Tin Whistle irlandais, et autres instruments \u00e0 vent du monde (hulusi, fl\u00fbtes am\u00e9rindiennes etc…)<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Apprends-tu seule, de fa\u00e7on autodidacte, avec d’autres musiciens ou en passant par des formations sp\u00e9cifiques ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Pour les instruments de type \u00ab cornemuse \u00bb, je suis autodidacte, mais pour enrichir mon parcours, j\u2019ai r\u00e9alis\u00e9 quelques stages de musique galicienne, par exemple lors du Festival de Musiques Traditionnelles au Ch\u00e2teau d\u2019Ars, ou aupr\u00e8s de Benoit Kensier, un ga\u00eftero de Bruxelles,<\/p>\n\n\n\n

Au Ch\u00e2teau d’Ars dans l’Indre, sont pr\u00e9sents de nombreux facteurs d’instruments traditionnels de l’Europe, des musiciens qui proposent des initiations, des stages de musique. On peut y voir une multitude de concerts avec des artistes de renom. J’ai m\u00eame d\u00e9couvert le bagad de Quimper qui m’a totalement transport\u00e9 !!<\/p>\n\n\n\n

Je vais aussi voir des concerts d\u2019artistes qui m\u2019influencent comme Carlos Nunez, Tri Yann, Gwendal \u2026, j\u2019\u00e9coute beaucoup d\u2019albums et, d\u00e8s lors qu\u2019un titre me pla\u00eet, je reproduis la m\u00e9lodie \u00e0 l’oreille.<\/p>\n\n\n\n

Pour le \u00ab tin whistle \u00bb, je pars tr\u00e8s r\u00e9guli\u00e8rement en Irlande pour m\u2019enrichir culturellement. Je pratique en autodidacte par l\u2019\u00e9coute de musiques irlandaises et je reproduis le plus fid\u00e8lement possible, Je m\u2019appuie aussi sur les m\u00e9thodes \u00ab Irish Tradschool \u00bb de Stephen Duke qui formalise \u00e0 merveille la d\u00e9marche d\u2019ornementation.<\/p>\n\n\n\n

Pour les instruments \u00e0 vent du monde, type hulusi (fl\u00fbte chinoise), et les fl\u00fbtes am\u00e9rindiennes, de la m\u00eame fa\u00e7on je pratique en autodidacte. J’\u00e9coute beaucoup d\u2019extraits sur le Net, je reproduis, j\u2019apprends tout d\u2019oreille, je m\u2019influence beaucoup d\u2019un artiste multi-instrumentiste allemand, nomm\u00e9 \u00ab Nadishana \u00bb qui pratique merveilleusement ces instruments.<\/p>\n\n\n\n

Pour les clarinettes, j\u2019ai commenc\u00e9 par une formation classique et me suis tr\u00e8s vite orient\u00e9e vers les musiques actuelles (musique du monde, jazz) celles qui me correspondaient plus dans l\u2019approche et l\u2019orientation que je recherchais.<\/p>\n\n\n\n

Des artistes m\u2019influencent tout autant comme David Krakauer ou encore Yom.
Pour ces instruments, j’ai suivi un cursus d’apprentissage plus classique au Conservatoire de Cambrai et Valenciennes, le Centre des Musiques Actuelles de Valenciennes et le Conservatoire de jazz de Tourcoing.<\/p>\n\n\n\n

Le Rav Drum, qui est un m\u00e9tallophone aux sonorit\u00e9s hypnotiques, a \u00e9t\u00e9 pour moi une grande r\u00e9v\u00e9lation. Il constitue l’empreinte harmonique, m\u00e9lodique et percussive que je recherchais dans les compositions du duo Parisse-M\u00e9tisse.<\/p>\n\n\n\n

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Et enfin, j\u2019aime aussi les percussions, que je pratique aussi de mani\u00e8re autodidacte et en me documentant beaucoup sur le Net gr\u00e2ce aux tutoriels propos\u00e9s.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

En quoi la \u00ab ga\u00efta galicienne \u00bb diff\u00e8re-t-elle des mod\u00e8les de cornemuse qu’on peut trouver partout dans le monde ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

J\u2019aime la \u00ab ga\u00efta \u00bb galicienne par son timbre, son esth\u00e9tique, son r\u00e9pertoire festif, enjou\u00e9. Elle est un reflet de ma personnalit\u00e9 vive et d\u00e9bordante d\u2019\u00e9nergie !
Elle est aussi tr\u00e8s polyvalente et permet de jouer un bon nombre de r\u00e9pertoires issus de cultures diff\u00e9rentes (celtiques, des Balkans).<\/p>\n\n\n\n

C’est un instrument espagnol qui signifie \u00ab cornemuse \u00bb. Il en existe plusieurs variantes dans la p\u00e9ninsule ib\u00e9rique (Portugal, Asturies) mais aussi dans toute l’Europe (Gr\u00e8ce, Balkans, Slovaquie, Moldavie, Roumanie… ) ainsi qu’en Am\u00e9rique Latine. C’est un instrument beaucoup utilis\u00e9 lors des festivals interceltiques<\/p>\n\n\n\n

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Jean Baptiste, tu utilises diff\u00e9rents instruments de percussions, dont certains ne sont pas familiers au grand public, peux-tu en citer quelques-uns avec leurs caract\u00e9ristiques particuli\u00e8res ? : Djemb\u00e9, Tabla, Udu et autres ?<\/em><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

Commen\u00e7ons par ma premi\u00e8re percussion : le djemb\u00e9. J\u2019aime le son tr\u00e8s dansant qui dans mes premiers pas me rappelait la batterie. Je pratique diff\u00e9rents djemb\u00e9s issus de cultures africaines diff\u00e9rentes (Guin\u00e9e, Mali et Burkiba Faso), je m\u2019empare des rythmes de ces cultures pour les traduire ensuite dans mon expression personnelle.<\/p>\n\n\n\n

Ensuite, les tablas. Je suis tr\u00e8s impressionn\u00e9 par la d\u00e9licatesse du jeu, du son et de la technique. De la m\u00eame mani\u00e8re je me nourris d\u2019artistes indiens, comme Trilok Gurtu, Zakir Hussain, des monstres de la m\u00eame envergure que Christian Vander !!!<\/p>\n\n\n\n

Enfin, le \u00ab Udu \u00bb, magnifique d\u00e9couverte de cet instrument en argile \u00e9quip\u00e9 de peau de frappe, fabriqu\u00e9 par les bons soins de Christian Gauche, chez \u00ab Terre et sons \u00bb. J\u2019aime encore une fois les divers touchers et sonorit\u00e9s vibrantes proches du \u00ab ghatam \u00bb indien.<\/p>\n\n\n\n

Pour synth\u00e9tiser, \u00e9tant moi-m\u00eame en symbiose avec la nature, j’aime tous les instruments fabriqu\u00e9s avec des mat\u00e9riaux naturels.<\/p>\n\n\n\n

Vos formations, votre professionnalisation, votre \u00e9volution<\/em><\/p>\n\n\n\n

Laetitia, tu fais preuve d’une grande volont\u00e9 de toujours apprendre. Comment vient cette soif d’apprendre et ce d\u00e9sir de professionnalisation ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

En 2009, tu d\u00e9cides d\u2019entreprendre une formation professionnelle au sein du Centre des Musiques Actuelles de Valenciennes<\/em><\/p>\n\n\n\n

En 2010, tu deviens dipl\u00f4m\u00e9e par la F\u00e9d\u00e9ration Nationale des Ecoles d\u2019Influences Jazz et Musiques Actuelles de Paris.<\/em><\/p>\n\n\n\n

En 2010 \u00e9galement, tu rejoins pour une dur\u00e9e d’1 an, l\u2019\u00e9cole de jazz de Tourcoing<\/em><\/p>\n\n\n\n

Oui, ces formations m\u2019ont beaucoup apport\u00e9es. Elles sont venues compl\u00e9ter ma pratique au sein des groupes de musique que je souhaitais voir \u00e9merger \u00e0 l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai d\u00e9cid\u00e9 en 2009, de consacrer ma vie \u00e0 la musique, que j\u2019aime par dessus tout. Cette volont\u00e9 d\u2019apprendre est omnipr\u00e9sente, c\u2019est un m\u00e9tier tellement difficile qui demande d\u2019\u00eatre toujours tr\u00e8s performant et \u00e0 la recherche de ce que nous sommes au plus profond de nous.<\/p>\n\n\n\n

Les formations ont servi \u00e0 me conna\u00eetre davantage, \u00e0 reconnaitre mes valeurs, mes failles. Elles m\u2019ont permises de rencontrer de tr\u00e8s bons musiciens, \u00e9tonnants, Ce sont aussi des lieux de rencontre et d\u2019enrichissement.<\/p>\n\n\n\n

Que t’as apport\u00e9 cette professionnalisation ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Entre autres, l\u2019\u00e9cole de jazz de Tourcoing t’app<\/em>rend \u00e0 d\u00e9velopper ta c<\/strong>apacit\u00e9 \u00e0 improviser.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Cette professionnalisation est une forme de l\u00e9gitimit\u00e9. Elle permet de valider ta place dans ce milieu, de te battre ensuite pour faire valoir ta musique, ta d\u00e9marche.<\/p>\n\n\n\n

Oui, en effet, le Conservatoire de Jazz de Tourcoing comme le Centre des Musiques Actuelles de Valenciennes m\u2019ont donn\u00e9 les cl\u00e9s pour entreprendre autant sur le plan artistique (technique instrumentale, interpr\u00e9tation, improvisation) que sur l\u2019entreprenariat (veille m\u00e9diatique, relationnel, d\u00e9marchage, montage de projets sur le plan administratif et financier \u2026), Tu acquiers les cartes n\u00e9cessaires pour entreprendre.<\/p>\n\n\n\n

Jean-Baptiste, tu fais ton apprentissage au sein de plusieurs groupes ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai fait partie de groupes locaux qui m\u2019ont permis de faire des premi\u00e8res parties d\u2019artistes connus. Oui, ces exp\u00e9riences ont bien enrichi mon parcours.<\/p>\n\n\n\n

Mais, tr\u00e8s vite, tu cherches \u00e0 te perfectionner et d\u00e8s 1998, tu t’inscris au Centre des Musiques Actuelles de Valenciennes dans le but d’une formation de professionnalisation aux m\u00e9tiers de la musique ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Enfin je me retrouve dans un milieu qui respire la musique, entour\u00e9 de passionn\u00e9s, de chouettes rencontres qui sont devenues amicales, comme G\u00e9rald Monceau (batteur des Rita Mitsouko), Pascal Schefferzick, Patrice Coeugniet, Eric Plantain.
C\u2019est une formation qui m\u2019a aid\u00e9e \u00e0 voir plus loin avec de nouvelles r\u00e9ponses.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s donc avoir \u00e9t\u00e9 \u00e9l\u00e8ve au Centre des Musiques Actuelles de Valenciennes, tu rejoins cet \u00e9tablissement en qualit\u00e9 d’enseignant. C’est une reconnaissance et une prise de confiance qui te conforte dans la voie que tu as choisie ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Un jour, Eric Plantain (ndlr : le directeur p\u00e9dagogique du CMA)<\/em>, m\u2019appelle pour me demander si je veux \u00eatre prof de batterie au CMA, j\u2019ai accept\u00e9 et j’ai donn\u00e9 des cours durant un an et demi.
Ce fut \u00e9videmment une reconnaissance et une prise de confiance qui ont donn\u00e9 du sens \u00e0 ce que je ressens vis-\u00e0-vis de la transmission, une forme de fiert\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Votre travail artistique – vos influences \u2013 vos exp\u00e9riences<\/em><\/p>\n\n\n\n

Vous parlez d’influences africaines, asiatiques et orientales, quelles sont-elles, d’o\u00f9 viennent-t-elles ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Jean-Baptiste : La donn\u00e9e d\u2019entr\u00e9e est bien l\u2019instrument que nous souhaitons pratiquer et qui se r\u00e9f\u00e8re \u00e0 une culture musicale et donc le choix d\u2019\u00e9coute d\u2019artistes en la mati\u00e8re. Nous \u00e9coutons des artistes qui nous influencent dans notre pratique, et qui ont une esth\u00e9tique musicale \u00ab\u00a0world music\u00a0\u00bb avec une pointe de modernit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Nous pensons tout de suite \u00e0 certains artistes entre autres, comme Mike Oldfield, Trilok Gurtu, Manu Dibango, Karim Ziad, Ibrahim Maalouf, Julien Loureau, Andr\u00e9 Ceccarelli, Magma, Gong, Kate Bush, Carlos Nunez, Cristina Pato, Robert Plant, \u2026<\/p>\n\n\n\n

Les origines sont entre l\u2019Asie, l\u2019Afrique, l\u2019Europe \u2026 c\u2019est une ouverture large sur le monde musical moderne.<\/p>\n\n\n\n

Nous aspirons tr\u00e8s prochainement \u00e0 des voyages culturels pour enrichir nos influences.<\/p>\n\n\n\n

Lorsque vous abordez les th\u00e8mes festifs galiciens, \u00e0 quoi font-ils r\u00e9f\u00e9rence ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

La musique galicienne, est une musique \u00e0 danser, et nous interpr\u00e9tons dans notre r\u00e9pertoire des Mui\u00f1eiras galiciennes, nous rentrons tout de suite dans un esprit de f\u00eate, d\u2019unit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Les \u00ab\u00a0muineiras\u00a0\u00bb sont des danses traditionnelles espagnoles de Galicie et nous aimons cette dynamique, cet esprit de f\u00eate que g\u00e9n\u00e8re cette musique et cette danse incroyablement athl\u00e9tique et tr\u00e8s vari\u00e9e d’un point de vue chor\u00e9graphique !!<\/p>\n\n\n\n

Soumise au silence pendant des d\u00e9cennies de franquisme, la culture galicienne conna\u00eet une v\u00e9ritable renaissance depuis les ann\u00e9es 80. La musique galicienne est le v\u00e9ritable symbole de cette renaissance, s\u00e9duisant le public par son m\u00e9lange entre influences espagnoles, portugaises ou irlandaises. Derri\u00e8re des stars comme Carloz N\u00fa\u00f1ez, Susana Seivane, Cristina Pato, H\u00e9via,  qui portent les couleurs de la Galice dans le monde entier, c\u2019est aussi un milieu musical amateur qui se d\u00e9veloppe \u00e0 travers les bandas de ga\u00eftas, les bagado\u00f9 \u00e0 la sauce galicienne. Un mod\u00e8le de d\u00e9veloppement qui n\u2019est pas sans rappeler celui de la musique bretonne !<\/p>\n\n\n\n

Je d\u00e9veloppe, entre autres, l’apprentissage de danses galiciennes aupr\u00e8s d’un jeune public dans des projets d’\u00e9ducation artistique en primaire.<\/p>\n\n\n\n

Ensemble, vous avez jou\u00e9 ou vous jouez encore dans plusieurs formations, Noom, Embarquement Imm\u00e9diat, Lod\u00e0n, A\u00efNa \u2026 <\/em><\/p>\n\n\n\n

Parlez-nous de ces exp\u00e9riences musicales qui ont enrichi votre r\u00e9pertoire et votre identit\u00e9 musicale<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u00ab Noom \u00bb<\/em> (qui veut dire \u00ab r\u00eave \u00bb en arabe) a \u00e9t\u00e9 votre premier groupe de \u00ab World Music \u00bb qui m\u00eale les genres et les sonorit\u00e9s, mais plut\u00f4t \u00ab rock \u00bb ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u00ab Noom \u00bb est le premier groupe dont nous sommes les membres fondateurs. Un partenariat de pr\u00e8s de 10 ans avec les fr\u00e8res Thierry et Jean-Pierre Wargnier.<\/p>\n\n\n\n

Une identit\u00e9 musicale forte d\u2019empreinte de nos diff\u00e9rentes influences musicales, un enrichissement \u00e9vident ! Un bon groupe de rock qui envoyait du lourd !!!<\/p>\n\n\n\n

Nous avons ensuite fond\u00e9 \u00ab Embarquement Imm\u00e9diat \u00bb, un groupe de musique du monde, une invitation au voyage qui d\u00e9clench\u00e9 un int\u00e9r\u00eat grandissant pour la recherche de sons, de timbres gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019apport de nouveaux instruments.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0Lod\u00e0n\u00a0\u00bb (qui veut dire \u00ab partage \u00bb en breton), m\u00eale dans son r\u00e9pertoire, les grands tubes bretons aux airs traditionnels irlandais et galiciens.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Retour au rock ! avec le groupe Lod\u00e0n, qui sortira son prochain album courant 2021, avec des compositions men\u00e9es avec l\u2019\u00e9criture de chacun et aussi des arrangements r\u00e9alis\u00e9s par Albin Suffys.<\/p>\n\n\n\n

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Le groupe Lod\u00e0n (photo La Voix du Nord) avec de gauche \u00e0 droite Alain Suffys, Laetitia Parisse, Didier Recolet et Jean-Baptiste Parisse<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Un enrichissement \u00e9vident par ce m\u00e9lange d\u2019influences, de m\u00e9thodes de travail, et d\u2019expressions musicales libres dans un r\u00e9pertoire aux empreintes celtiques. Un groupe \u00e9tonnant !!!<\/p>\n\n\n\n

\u00ab A\u00efNa \u00bb est un groupe de \u00ab World Jazz Music \u00bb avec l’artiste mexicaine Dyhanna Shanti comme chanteuse et violoniste<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Nous avons fond\u00e9 en 2018 le groupe \u00ab A\u00efna World Jazz \u00bb car nous avions l\u2019envie de r\u00e9unir des artistes issus du jazz et la world music.<\/p>\n\n\n\n

En effet, nous avons pens\u00e9 \u00e0 Dyhanna Shanti, d\u2019origine mexicaine, pour sa culture, son talent en qualit\u00e9 de violoniste et de chanteuse, \u00e0 Albin Suffys, artiste tr\u00e8s curieux et ing\u00e9nieux avec une empreinte musicale propre \u00e0 lui, toujours \u00e0 la recherche d\u2019une singularit\u00e9 musicale<\/p>\n\n\n\n

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Le groupe A\u00efNa (Photo La Voix du Nord du 31\/12\/2019) de gauche \u00e0 droite : Albin Suffys, Dyhanna Shanti, Jean-Baptiste et Laetitia Parisse<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

A\u00efNa s’invente et se r\u00e9invente dans le m\u00e9lange des timbres en accueillant la pianiste belge Anne-Sophie Marquant. Le m\u00e9lange de l’ancien et du moderne offre des possibilit\u00e9s infinies.<\/p>\n\n\n\n

Lors de concerts ou de festivals, vous rencontrez de nombreux artistes. En quoi ces rencontres sont-elles importantes dans votre parcours ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Oui, la rencontre avec les artistes est fondamentale, \u00ab\u00a0ressourssante\u00a0\u00bb, bonifiante ! Il est tr\u00e8s important de s\u2019enrichir en allant voir les concerts, en rencontrant les artistes. Souvent, ils nous donnent de nouvelles cl\u00e9s pour progresser et avancer sur notre chemin de vie.<\/p>\n\n\n\n

Votre dernier album \u00ab At home to imagine the trip \u00bb est disponible depuis juillet 2020. Il a vu le jour pendant la p\u00e9riode du confinement ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Oui, il a \u00e9t\u00e9 imagin\u00e9 et compos\u00e9 pendant la p\u00e9riode du premier confinement dans notre studio de r\u00e9p\u00e9tition et d\u2019enregistrement.<\/p>\n\n\n\n

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Vous dites que c’est votre premier \u00ab opus \u00bb. Que signifie ce mot pour vous ? Et pourquoi qualifier votre album avec cette expression ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

L\u2019expression n\u2019est pas bonne, il s\u2019agit plut\u00f4t du volume 1 d\u2019une longue s\u00e9rie que nous souhaitons mettre en \u0153uvre. Le terme \u00ab Opus \u00bb qui signifie \u00ab \u0153uvre \u00bb est r\u00e9serv\u00e9 au monde classique.<\/p>\n\n\n\n

Vous l’avez con\u00e7u pour que l’auditeur puisse p\u00e9n\u00e9trer dans votre univers musical, \u00e0 travers vos voyages, vos influences, vos sources d’inspiration ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Oui ! Les compositions sont li\u00e9es \u00e0 des voyages que nous avons r\u00e9alis\u00e9s, \u00e0 des histoires de vie. Des m\u00e9lodies ont \u00e9merg\u00e9 avec des instruments aux sonorit\u00e9s qui invitent au voyage, \u00e0 l\u2019imaginaire, au zen, au contemplatif pour le bien \u00eatre.
Nos influences ont nourri ces compositions, elles \u00e9mergent gr\u00e2ce \u00e0 la nature, les animaux, la libert\u00e9 de voyager, la libert\u00e9 de s\u2019exprimer. Ce sont les valeurs que nous d\u00e9fendons.<\/p>\n\n\n\n

Quatre titres sont en anglais, pourquoi l’anglais ?<\/em><\/p>\n\n\n\n

L\u2019anglais est la langue universelle et pour nous, il est important de d\u00e9passer les fronti\u00e8res pour \u00eatre compris et entendu du monde entier.<\/p>\n\n\n\n

Parlez-nous de votre fa\u00e7on de composer. Que cherchez-vous \u00e0 exprimer ?<\/em> Quelques exemples<\/p>\n\n\n\n

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